EL CANTO GREGORIANO
Es la música que se escuchó y ejecutó a todo lo largo de la Edad Media. Aunque está íntimamente ligada a la iglesia y sus principales cultos, también se escuchaba fuera del ámbito eclesiástico. El canto gregoriano se cantaba principalmente en la misa y las horas canónicas de los conventos. Este tipo de música conforma hoy el volumen más grande de música monofónica que se haya conservado y es el inicio de la historia de la música occidental. Su nombre se debe al papa Gregorio I apodado “El Grande”, quien reinó entre 590 y 604 d.c. y en el año 600 clasificó y estandarizó los cantos que debían ser ejecutados en la liturgia, según la época del año. Al canto gregoriano también se le conoce como “canto llano”.
CARACTERÍSTICAS:
1. Es funcional: se hacía con el único propósito de servir a las ceremonias religiosas.
2. Es impersonal: no era hecho para disfrute estético, sino para ayudar a elevar las almas en los momentos de adoración
3. Monofónico
4. A capella
5. Modal
6. Siempre en latín (excepto el Kyrie, que están en griego)
7. Solo para voces masculinas
8. Amétrico
9. Rango estrecho
10. Movimiento conjunto
11. Legato
12. Contorno mixto
13. Los acentos van de acuerdo a las palabras del texto
CLASES Y FORMAS DE CANTO GREGORIANO
1. Según la fuente y naturaleza del texto:
· Bíblicos en prosa: evangelio, epístolas
· Bíblicos en verso: salmos
· No bíblicos en prosa: Te Deum
· No bíblicos en verso: himnos
2. Según el número de notas por sílaba del texto
· Silábico: Una nota musical por cada sílaba del texto
· Neumático: Con neumas ocasionales en algunas sílabas del texto
· Melismático: Muchas notas por una sola sílaba (melismas)
· Salmódico: Muchas sílabas por una sola nota
3. Según la forma de ejecución
· Antifonales: Con secciones o frases cantadas por coros alternantes
· Responsoriales: Cantados por un solista con respuesta del coro
· Directos: Cantados de principio a fin sin ningún tipo de alternancia
EL AÑO LITÚRGICO: Comprende dos ciclos recurrentes:
1. El propio del tiempo: La observancia litúrgica de todos los Domingos del año y de los principales eventos de la vida de Jesús.
2. El propio de los santos: Tiene que ver con el honor que se le rinde a los santos en determinadas fechas del año.
El propio del tiempo en un año litúrgico se puede resumir de la siguiente manera:
· Adviento: Comienza la cuarta semana antes de Navidad
· Navidad: Los doce días desde el nacimiento hasta la Epifanía
· Post – Epifanía: De Enero 7, hasta pre – Cuaresma
· Pre – Cuaresma: Comienza nueve semanas antes de la Pascua
· Cuaresma: Desde Miércoles de Ceniza hasta la Pascua
· Pascua: de Pascua a Pentecostés
· Pentecostés: Hasta siete semanas después de Pascua
· Trinidad: Desde el primer Domingo después de Pentecostés, hasta el comienzo de Adviento.
LA LITURGIA ROMANA Se deriva de las reuniones de las primeras comunidades cristianas en las que se conmemoraba la última cena y se entonaban cánticos y salmos. Consta básicamente de dos ceremonias:
1. Los Oficios u Horas Canónicas: Constituyen el ciclo diario de oración y adoración en las comunidades monásticas. Su forma se fijó en el siglo VI. Estas son:
· Maitines: Después de la media noche
· Laudes: Antes del amanecer
· Prima: A las 6 de la mañana
· Tercia: A las 9 de la mañana
· Sexta: Al medio día
· Nona: A las 3 de la tarde
· Vísperas: Al caer el sol
· Completas: Antes de retirarse
2. La Misa: Toma la forma que conocemos hoy solo hasta el año 1014. Los cantos de la misa se clasifican como pertenecientes al Ordinario o al Propio, según varíen o no durante las diferentes épocas del año. Los cantos de cada una de estas partes son:
· Ordinario: Tienen textos fijos que no varían en ninguna época del año. A esta pertenecen: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei y la despedida.
· Propio: Sus textos varían y algunos de ellos no se ejecutan en algunas épocas del año litúrgico. Ellos son Introito, Colecta, Epístola, Aleluya, Tracto, Secuencia, Evangelio, Ofertorio, Prefacio, Comunión y Postcomunión.
Existen básicamente cuatro tipos de misa:
1. Misa Solemnis: Realizada por un celebrante, un diácono y un subdiácono, con coros y solistas.
2. Misa Lecta: Todos los textos son dichos o recitados por un celebrante y un asistente. Nada es cantado.
3. Misa Cantata: Celebrada por un sacerdote con la asistencia musical de un coro y/o la congregación
4. Misa de Réquiem: Es una misa para los difuntos. No se usa el Credo ni el Gloria. Fue establecida en el siglo XV y reformada por el concilio Vaticano II en 1965.
El ordinario de la misa fue tomado más tarde como la base para la forma de composición llamada “Misa”. La misa de réquiem fue también musicalizada.
El canto gregoriano tuvo gran impacto en el desarrollo de la música occidental, especialmente en la música medieval y del renacimiento. El pentagrama moderno procede directamente de las neumas gregorianas. La notación musical que fue creada por Guido d’Arezzo para el canto llano fue adaptada para otros tipos de música y los grupos de neumas fueron designados para representar ritmos musicales. Las notas modernas ya remplazaban los neumas en los siglos XV y XVI, aunque los libros de música sagrada conservan las neumas hasta el día de hoy.
LA NOTACIÓN GREGORIANA
La altura de los sonidos está indicada por la ubicación de las notas en el tetragrama, con la posibilidad de usar líneas adicionales inferiores y superiores.
Las claves utilizadas son de DO (C) y FA (F) las cuales pueden estar en segunda, tercera o cuarta líneas.
Notas simples
Se presenta aquí, en su orden, la notación primitiva, la notación actual gregoriana y su equivalente en la notación moderna.
Neumas Simples
Pes, Podatus del Latín pie; Tórculus, del latín torquére=torcer, por su forma quebrada; Porrectus, del latín porrígere=alargar, por la forma alargada de sus trazos; Clímacus, de clímax=escalera; Scándicus, de scándere=subir; Sálicus de salire=saltar.
Neumas compuestos
Los que se forman por la unión de neumas simples para una sola sílaba
Los que llevan más notas antes o después y se denominan así.
· Flexus: cuando se complementan con notas descendentes:
· Resupini: cuando se complementan con notas ascendentes:
· Praepunctis o subpunctis según incluyan notas antes o después:
SIGNOS DE PAUSA
Los signos de pausa, originados por la estructura del texto, son:
a) Línea divisoria mínima, que separa los incisos o partes menores en que se divide el texto; no implica respiración.
b) Línea divisoria menor, que separa los miembros de frase. Estos no son más que incisos de mayor amplitud. Casi siempre implica respiración.
c) Línea divisoria mayor que separa las frases: Equivale a un silencio con duración de nota simple y obliga a respirar.
d) Línea divisoria doble, que indica mayor sentido conclusivo o también final de la composición. Equivale a silencio de nota simple, a veces un poco más prolongado.
OTROS SIGNOS
· Guión:
El guión es un signo que va al final de cada tetragrama, para indicar cuál es la nota inicial del siguiente. También se usa cuando dentro de una misma pieza musical se cambia de clave. Es simplemente in signo indicativo que no se canta.
· Si bemol
En el canto gregoriano solamente existe el SI BEMOL. El bemol afecta no solo al SI que lo lleva sino a los demás que aparezcan después, pero queda cancelado por cambio de palabra, por cualquier línea divisoria o por el becuadro. El SI bemol al pie de la clave permanece durante toda la pieza y sólo lo cancela el becuadro.
· "Euouae".
El Liber Usualis provee una indicación para cantar el Gloria Patri después del versículo del salmo en los Intróitos. "Euouae" indica las vocales de las sílabas "saeculorum amen" con las que termina el Gloria Patri.
